或许你已经记不清自己玩过多少游戏,战胜过多少BOSS,看到过多少感人肺腑的故事。但总会有一段旋律,当它响起时,你会在不经意间,回忆起那个游戏的午后。
音乐对游戏来说,绝非锦上添花那么简单,好的音乐,甚至能直接改变游戏的风格,将其升华到另一个高度。近日,《铃兰之剑》放出了作曲家崎元仁的采访纪实,让我们看到这位大师是如何用音乐讲故事的。
曾主导过皇骑、FF12等游戏音乐的崎元仁,在游戏圈内绝对称的起大师二字。而对于这位大师来说,音乐首先要做的,就是注入情感,同时确定情感的表达范围以及音乐主题。崎元仁在不断的平衡这些元素,寻找最终答案。
崎元仁对于《铃兰之剑》的第一印象是“充满干劲”。虽然游戏的故事整体偏严肃,但他在和导演商讨后,还是决定要让音乐不那么阴暗。这是一种虽然有阴暗,但又保存着希望的感觉,与游戏故事本身的调性非常一致。
《铃兰之剑》的故事发生在一片战争不断的土地上,由于出产一种稀有晶石,小国伊利亚陷入了内忧外患,周围强敌环伺,内部矛盾冲突。其他势力也各有各的问题,整个世界似乎正在走向黑暗。游戏的整体故事参照了一些史实,可以说代入感极为浓厚。
就是这样的一个充满现实感的故事,崎元仁想用音乐将其中的感情传达出来。这种细致的体验,是充斥在整个游戏每一个角落的。宁静场景中的对话,激烈的战斗,崎元仁将自己带入到游戏的角色当中,去揣摩此情此景下的感受。
尤其是战斗部分,比崎元仁预想的更加生动。这让他不断去调整战斗时的音乐,加入更多的起伏,以表现出更强的感染力,以及更强的代入感。
除了大师崎元仁对于音乐的理解之外,其他方面也要保证同样的水平。
录音在Trackdown工作室录制完成,该工作室有顶尖的录音环境,保证了所有关于音乐的想法能准确的呈现。
《铃兰之剑》的音乐创作指挥家,由Philip chu来担任。作为指挥,他和崎元仁的配合恰到好处。
Philip chu更在意的是如何用身体向现场的音乐家们传递该表达出的感情,而这些感情的确定则是由崎元仁完成的。他们经常会一边演奏一边探讨,哪怕是一个小节,一个重音,都要仔细的推敲,反复的感受。
他们一遍遍的演奏,直到每个人都认为达到了“完美”的时候,才能画上句号。
在感情表达方面,崎元仁希望整个音乐不要极端,他更希望《铃兰之剑》的旋律是更加简单易懂的,就像游戏一样,虽然玩着游戏的人可能来自不同国家,但大家在游戏中得到的感受是一致的。
图注:崎元仁大师造访心动
结语:
常言道,以小见大。从崎元仁大师的加盟以及音乐的用心程度,我们不难看出《铃兰之剑》在打磨游戏时付出的努力。或许只是有这样,才能找回曾经那些经典游戏的初心。如果你也想感受这款游戏的魅力,不妨前往TapTap关注一下,游戏将于11月23日破局公测,还望不要错过。
